Kuinka tehdä oma televisio-ohjelmasi

Sisältö

• vaiheet
• Osa 1 Kehitä ideasi
• Osa 2 Televisio-ohjelman käsikirjoituksen kirjoittaminen
• Osa 3 Ohjelman lähettäminen

On laajalti hyväksyttyä, että television tuotanto on vaikea toiminta. Halpa tekniikka ja online-jakelu ovat kuitenkin sallineet suuren määrän ihmisiä esittämään töitään yleisölle. Melkein kaikki voivat saada tunnetta, jos he työskentelevät ahkerasti ja sinnikkäästi.

vaiheet

Osa 1 Kehitä ideasi

1. 
   

   
   Löydä hypoteesi tai voimakas idea. Ideasi voi olla yhtä yksinkertainen kuin tehdä dokumentti paperimyyntiyrityksestä (Toimisto). Se voi olla myös monimutkainen idea, kuten puhuminen "kemian opettajasta, joka alkaa tehdä metamfetamiinia", kuten "kemisti" (Breaking Bad). Tämä on esityksen tärkeä osa, ts. Se, joka erottaa sen muista ja helpottaa sen markkinointia.
   • Useita ideoita voidaan suunnitella sekoittamalla ja vertaamalla olemassa olevia ohjelmia. Esimerkiksi "30 Rock »Sisältää«SNL Ja huumoria sarjan työssä «Toimisto "Tai"Kippis ". Kuuluisa draama "Sur-écoute" (Lanka) on sekoitus rikostutkintaesitystä ja poliittista trilleriä.
   • Ajattele esityksiä, joista pidät ja jotka voi jäljitellä riippumatta siitä, kuinka monimutkaisia ​​he ovat.

2. 
   

   
   
   
   Valitse esityksen muoto ja tyyli. Tämä on erittäin tärkeä päätös, koska se vaikuttaa muuhun projektiisi. Genre kattaa ilmaston ja näytön sävyn. Se voi olla komedia, lääketieteellinen draama tai todellisuusshow. Muoto koskee lähetystaajuutta. Useita vaihtoehtoja on mahdollista.
   • jaksossa. Jokainen jakso edustaa itsenäistä tarinaa. Se kestää noin puoli tuntia. Yleensä tämä on komedia, mutta jotkut ohjelmat ja poliisipulmat on suunniteltu tässä muodossa.
   • Sarjamuodossa. Tässä tapauksessa kukin jakso perustuu edellisen jakson tarinaan. Tyypillisesti nämä ohjelmat lähetetään koko kauden ajan, kuten "The Chemist" (Breaking Bad) tai "Valkoisessa talossa" (Länsi-siipi). Yleensä ne kestävät noin tunnin ja ovat erittäin vilkkaita.
   • Skitsissä. Nämä ovat luonnoksia, jotka koostuvat useista itsenäisistä tarinoista. Ajattele esimerkiksi esityksiä, kuten "Saturday Night Live », « Key & Peele "Tai"MADtv ».

3. 
   

   
   
   
   Luo hahmosi. Tee luettelo ja kuvaile jokainen merkki kahdella tai kolmella lauseella. Vältä kuvaamasta fyysistä, mutta vaadi kunkin hahmon erityispiirteitä.
   • Mielenkiintoisilla hahmoilla on heikkouksia ja vahvuuksia. Ne ovat monimutkaisia, ts. Heidän persoonallisuutensa ylittää a vihainen puutarhuri tai dyyni äiti kana.
   • Mitä kukin hahmo haluaa? Mitä hän pelkää? Nämä tekijät määräävät hahmosi toiminnot näyttelyssä.
   • Hahmot animoivat todellisuusohjelman aina. Mitkä ovat ne elementit, jotka tekevät hahmosi mielenkiintoisiksi tai vakuuttaviksi? Mistä syystä kansalaiset kiinnittävät huomiota tarinaansa?

4. 
   

   
   Kirjoita kuvaus näytöstä. Tämä on suunnitelma, joka osoittaa näytön tarkan kulun. Tämän kuvauksen kehittämiseksi tarvitset joitain asioita.
   • Otsikko. Yleensä hyvä otsikko herättää kaksi näkökohtaa. Katso amerikkalainen sarja "Hullu miehet Mikä kuvaa päähenkilön "Don Draperin" mainosmaailmaa ja epäonnistunutta mielenterveyttä.
   • Laccroche. Sen avulla voidaan tiivistää show yhdestä tai kahdesta tehokkaasta lauseesta. Se perustuu alkuperäiseen ajatukseesi. Esimerkiksi sitcomin "communitys Voi olla seuraava: tavallisen lakimiehen on pakko ajaa hullu joukko ystäviä, kun hänen väärennetyn tutkintotodistuksensa löysäävät jatkaa yliopisto-opintojaan.
   • Tiivistelmä. Se on sivulle kirjoitettu esitys. Mitkä ovat kunkin jakson puitteet, juoni ja keskeinen idea? Kuinka voit kuvastaa näytöksen hengen kolmella tai neljällä lauseella? Jos kyse on saippuaoopperasta, kuvaile ensimmäisen kauden etenemistä.
   • Hahmojen kuvaavat kortit. Kuvaile jokainen päähenkilö kortilla käyttämällä yhtä tai kahta lausetta esittämään persoonallisuutensa ja tavoitteensa asettamatta hänen fysiikkaansa.
   • Jaksojen luettelo. Kirjoita lyhyt kappale neljästä tai viidestä ensimmäisestä jaksosta ja anna yksityiskohdat esityksen pääkohdasta.

5. 
   

   
   Laajenna ideaasi. Paras tapa markkinoida esitystäsi on osoittaa, että se etenee. Nykyään halpojen laitteiden avulla on entistä helpompaa laittaa elokuvasi verkkoon ja asettaa se yleisön saataville. Materiaalin koostumus riippuu kuitenkin näyttelystäsi.
   • Käsikirjoitus. Aina on hyvä käyttää käsikirjoitusta, ja tämä on klassisin tapa lähettää showsi, etenkin tragedian tai yhden tunnin showssa.
   • Verkkokoodi. Paras tapa houkutella yleisön huomiota on tuottaa show itse. Esittele hahmosi Internet-käyttäjille ajattelemalla "YouTube" -sovellusta, jonka avulla on helppo ladata jaksot, joista jokainen on 2–5 minuuttia. Tätä menetelmää käytettiin saippuaoopperoiden käynnistämiseen "Laaja kaupunki "Ja"workaholics ».
   • Kuvakäsikirjoitus ja esitysvideo. Ne ovat samanlaisia ​​kuin webisodi, mutta niiden tarkoituksena on esittää pitkäaikainen show. Tämä on näytöllesi tarkoitettu koepallo. Se voi tapahtua haastatteluna televisioidulle keskustelulle, pieni esitys todellisuusesityksen yhteydessä tai kuvakäsikirjoitus viihdeohjelmalle.

Osa 2 Televisio-ohjelman käsikirjoituksen kirjoittaminen

1. 
   

   
   Tutustu käsikirjoituksen kirjoittaminen. Skenaario on jaettu sivuihin, joista kukin vastaa noin yhtä minuutin näyttöaikaa. Tämä muoto on standardi yrityksessä. Levittävä skenaario päätyy usein roskakoriin. Paras tapa välttää tämä haitta on käyttää ohjelmistoja, kuten "Celtx", "Writer Duets" tai "Final Draft".
   • Television käsikirjoitus on muotoiltu eri tavalla, koska joudut tekemään tauot mainosten integroimiseksi. Muista lukea ja tutkia televisioskriptien kirjoittamista koskevat säännöt.
   • On olemassa useita esimerkkejä online-julkaisuista, esimerkiksi tämä oppitunti, joka esitetään skenaarion muodossa.

2. 
   

   
   Lue mahdollisimman monta skenaariota valitusta genrestä. Tee online-haku ja näytä omat skriptit, jotka ovat samanlaisia. Ymmärtääksesi rakennetta, katso vain televisio-ohjelmia. Ennen kuin aloitat komentosarjojen kirjoittamisen, yritä kuitenkin ymmärtää sen tekemisen taito. Tee lukemisen aikana muistiinpanoja tyyliä, kuvaajaa ja aihetta varten yleisesti.
   • Tämän tehtävän suorittamiseksi on välttämätöntä lukea useita skenaarioita. Sinun on opittava olemaan hauska, teatteri, jännittävä ja kiehtova ilman näyttelijöiden, kameroiden tai musiikin läsnäoloa, joka auttaisi sinua.
   • Huomaa positiiviset tai negatiiviset elementit. Kiinnitä erityistä huomiota siihen, miten kirjoittaja rakentaa jaksot ja miten ne toimivat.

3. 
   

   
   Tutustu tavaran tuotantoon lentäjä. Tämä on TV-draaman ensimmäinen jakso. Lentäjän kirjoittaminen on suhteellisen vaikeaa. Miksi? Yksinkertaisesti siksi, että sinun on tehtävä useita asioita kerralla yhdellä sivulla. Tässä on joitain yksityiskohtia tästä kysymyksestä.
   • Esittele hahmot. Sinun ei tarvitse eritellä hahmosi profiilia. Sinun on kuitenkin annettava katsojalle tarpeeksi käsitys näistä hahmoista, jotta hän voi seurata niitä. Erityisesti on osoitettava hahmon pääpiirteet heti hänen astuessaan kohtaukseen.
   • Esittele maailmankaikkeus. On tarpeen mennä puitteita pidemmälle ja määritellä pelisäännöt lähetyksestä. Mitkä ovat hahmojen päätavoitteet? Mitkä ovat ohjelman toistuvat tapahtumat? Itse asiassa tämä on alkuperäisen ideasi tutkiminen.
   • Näytä ongelman yleinen suuntaus. Pilottiepisodi ei ole vain esityksen esittely, vaan sen pitäisi myös olla hauska seurata. Pyrkii antamaan yleisölle yleiskuvan viikkosisällöstä. Katso idea tästä aiheesta katsomalla "Uusi huono" saippuaoopperan ensimmäinen jakso (Pidätetty kehitys). Tämä on yksi parhaimmista viime aikoina tuotettavista ohjaimista. Se esittelee hahmot ja osoittaa näyttelyn maailmankaikkeuden, varallisuuden ja hedge-rahastonhoitajien korruption. Tämä jakso kertoo lukijalle myös tarinan groteskin puolen, joka teki tämän saippuaoopperan kuuluisuudesta.

4. 
   

   
   Kuvaile kuvaaja käyttämällä rakennetta toiminnassa. Televisio-ohjelmilla on omaperäisyydestään ja monimuotoisuudestaan ​​huolimatta melko jäykkä rakenne. Useimmat televisiokanavat lähettävät mainontaa. Seurauksena on, että kaupalliset tauot ovat käteviä hetkiä näyttelyn loppuun saattamiseksi. Itse asiassa teko koostuu sarjasta kohtauksia, jotka kertovat osan jaksosta. Historia etenee mainossarjojen välillä. Jokainen näytelmä päättyy upeaan hetkeen tai huipentumiseen, joka rohkaisee katsojaa pysymään kuulolla kaupallisesta tauosta huolimatta. Tutkimus kohdetta Seuraava auttaa sinua soveltamaan tätä kaavaa näytökseesi.
   • Pregeneric. Hän työskentelee usein tilannekomediaissa. Tämä on kahden tai kolmen minuutin kohtaus, joka sijoitetaan heti ennen opintopisteitä. Se voi vaikuttaa juoniin tai sisältää vain joko anekdootin tai nopean esityksen. Tragedioissa pregeneric palvelee toiminnan käynnistämistä, kuten rikoksen löytäminen televisiosarjasta "New York, oikeudellinen poliisi" (Laki ja järjestys).
   • säädökset. Tunneissa lähetykset sisältävät viisi tekoa ja puolen tunnin lähetykset kolme. Yritä säilyttää itsenäisyys itsesi suunnittelussa. Hyvä tapa on ilmoittaa ongelmasta ja esittää sitten joukko vaikeuksia, jotka estävät merkkejä ratkaisemasta sitä. Myöhemmin on mahdollista päästä huipennuspisteeseen ja lopettaa esittämällä ratkaisu ongelmaan.
     • Ensimmäinen teko esittelee ongelman, jonka hahmot yrittävät ratkaista, mutta ilman tulosta.
     • Toisessa näytöksessä hahmot ovat tapahtumien hätkähdyttämiä. Epäonnistumisen seurauksena he yrittävät uuden yrityksen, mutta asiat pahenevat tai edellisen seurauksena syntyy uusi ongelma.
     • Kolmannessa näytöksessä tilanne normalisoituu joko siitä syystä, että hahmot löytävät syyn tai koska he pystyvät asettamaan asiat järjestykseen.
   • Päätelmä. Viimeinen teko sulkee näytöksesi. Kuljettajan tapauksessa sinun on vakuutettava kansalaiset olemaan menettämättä tapaamista ensi viikolla.
     • Tragedioissa tämä tarkoittaa yleensä väliajan tai maun lisäämistä seuraavasta seikkailusta.
     • Komedioissa episodi päättyy melkein aina sinne, missä se alkoi. Hahmot vaihtuvat vähän ja ovat valmiita kohtaamaan ensi viikon murtumat. Näin patsas palautetaan.
   • Iskulause. Se on pieni kohtaus, joka tulee joko ennen tai jälkeen hyvityksiä. Yleensä se sisältää anekdootin. Se voi myös vihjata tai ehdottaa seuraavan jakson tiloja.

5. 
   

   
   Järjestä istunto ensimmäisen projektin lukemista varten. Kerää muutama ystävä ja anna heille kopioita käsikirjoituksestasi, ehdottaa sitten, että he lukevat jokaisen osan ikään kuin olisit lavalla. Voit kertoa tarinan, mutta yritä olla peittämättä yhden hahmon roolia. Yritä huomata positiiviset ja vähemmän positiiviset puolet. Pyydä vieraita kommentoimaan käsikirjoitusta. Mitkä ovat pettymys tai mielenkiintoiset osat? Kuinka he löytävät merkit? Katsovatko he näytöksesi? Sinun on saatava ulkopuolisia neuvoja. Kuuntelemalla ystäviäsi ilmoittamassa e-ilmoituksen, voit lisäksi tunnistaa virheet, jotka unohdit tarkastuksen aikana.

6. 
   

   
   Kirjoita ja kirjoita uudelleen. Unohda e-laitteesi muutamaksi päiväksi, tarkista sitten se uudestaan. Sinun on hiottava käsikirjoituksesi mahdollisimman huolellisesti, jotta saat hyvän vaikutelman ja erotat kilpailijoidesi kanssa. Tässä on joitain asioita, joita voit tarkastella.
   • Oikeinkirjoitus, kielioppi ja esitys. Muista, että jos lukija havaitsee virheen ensimmäisellä sivulla, se saattaa laittaa dokumentin roskakoriin vaivamatta lukea sitä.
   • Rytmi. Jokaisen kohtauksen on siirrettävä tontti eteenpäin. Muuten lähetys pysähtyy. Mikään kohtaus ei saa pysyä samassa pisteessä toistaiseksi.Maisemien tai hahmosi on vaihdettava usein, muuten kohtaus on liian hidas.
   • Vuoropuhelu. Ovatko hahmosi luonnolliset? Yritä luoda vuoropuhelu, joka kannustaa lukijaa muistamaan kaksi. Niiden sanojen lisäksi, jotka hänellä on sanottava kohtauksen aikana, jokaisen hahmon on ilmaistava itsensä tavalla, joka on hänen oma. Hahmot ovat välttämättömiä show-näytöllesi, ja vuoropuhelun avulla voit myös korostaa niitä.

7. 
   

   
   Pidä käsikirjoitus mahdollisimman tiivis. Poista tarpeettomat lausekkeet, kohtauskuvaukset ja merkkikuvaukset. Nämä elementit eivät ole tärkeitä juonen etenemiselle. Sinun ei tarvitse korjata kaikkia muita tekijöitä näyttelijän ulkoasusta seinien väriin. Tämä tehtävä on tuotantojohtajan vastuulla. Käsikirjoituksesi tulisi lukea sujuvasti ja edetä varovasti, jotta lukija upotettaisiin historian häiriöihin ja kuljettaisi sen hahmojen rinnalle. On parasta valita lyhyys, koska se vaatii tarpeettomien tai tylsien yksityiskohtien poistamisen.
   • Huomaa, että tunnin ohjelmaohjelma sisältää 45–70 sivua.
   • Puolen tunnin ohjelma vaatii yleensä skriptin, joka sisältää 25–37 sivua.

Osa 3 Ohjelman lähettäminen

1. 
   

   
   Muista ampua show itse. Jos et ole koskaan työskennellyt Hollywoodissa, paras tapa saada yleisön huomio on kannustaa ihmisiä kiinnostumaan tekemästäsi. On hyvä vakuuttaa joku lukemaan käsikirjoituksesi, mutta jos saat muutaman tuhannen ihmisen katsomaan videosi, sinulla on oikeus ajatella, että kuuluisuus ei välttämättä ole liian kaukana. Sinun ei tarvitse kääntää koko esitystä. Esimerkiksi "Amazon Studios" -sivustojen avulla voit ladata leikkeitä, jolloin sinulla on mahdollisuus arvioida yleisön makuja yleisösi mukaan.
   • Esimerkiksi sitcom "Philadelphia" tuotettiin pienellä budjetilla, sitten sitä tarjottiin "FX" -kanavan johtajalle. He olivat niin vaikuttuneita, että ostivat näyttelyn.
   • Jotkut kanavat tarjoavat vieraiden tekemiä yleisiä julkisia televisio-ohjelmia. Usein he tarjoavat amatööreille laitteita ja koulutusmahdollisuuksia.

2. 
   

   
   Ota yhteyttä audiovisuaalialan edustajiin ja hyödynnä markkinoilla tarjoamia mahdollisuuksia. Mahdolliset edustajat ja tuottajat, jotka hyväksyvät ei-toivotut ehdotukset ja osallistuvat kilpailuihin ja festivaaleihin parantaaksesi menestysmahdollisuuksiasi. Paras tapa on käydä erikoistuneiden sivustojen, kuten "Deadline.com" tai "Variety", läpi. Näitä sivustoja on kuultava, koska ne mahdollistavat liiketoiminnan lopettamisen ottamalla suhteen tuottajat ja edustajat etsimään näyttelyitä myytäväksi.
   • Kun kohtaat näyttelysi, kuten oma tai kirjailija-tuottaja, jota ihailet, kirjoita sen edustajien, kuten CAA: n tai WME-virastojen ja heidän yhteistyökumppaneidensa yhteystiedot. Käy heidän verkkosivustoillaan ja lähetä heille pyyntö tulla kuulluksi.
   • Voit myös lähettää ideasi erikoistuneille sivustoille, kuten "mustalle listalle", joihin kävijöitä etsivät käsikirjoituksia etsivät edustajat. Nämä sivustot maksavat kuitenkin rahaa, ja sinun pitäisi aina etsiä menestystarina lukemalla verkkohankkeita varmistaaksesi, ovatko ne todella toteutuneet.

3. 
   

   
   Ota yhteyttä yrityksiin, jotka hyväksyvät sinun kaltaisesi näytökset. Tee luettelo näistä yrityksistä, ota yhteyttä niihin kirjallisesti. Tarkista heidän verkkosivustoltaan johtajien ja työntekijöiden nimet ja sähköpostit tuotanto. On parasta keskittää tutkimuksesi joihinkin ihmisiin, jotka olisivat kiinnostuneita työstänne. Tämä lisää mahdollisuuksiasi esiintyä showssasi.
   • Jos et voi laittaa hienoa showta NBC: llä, lähetä se SyFylle. Totta-esitystä ei kuitenkaan pitäisi lähettää "The Sopranos" -tyyppisen ohjelman tuottajille.

4. 
   

   
   Älä keskeytä toimintaa alueella. Hyvin harvat ihmiset tekevät TV-sarjan aloittamatta asteikon alaosasta. Sinulla on aina mahdollisuus tuottaa oma showsi onnistumisen toivolla. Älä kuitenkaan unohda, että 95% tekijöistä lopetti TV: n aloittamisen tuotannon avustajana, käsikirjoittajan avustajana, kameraajana, näyttelijänä jne. Tämä on paras tapa oppia työn salaisuudet ja tavata ihmisiä, jotka voivat auttaa sinua myöhemmin.
   • Pyrkii saamaan kolmesta viiteen käsikirjoituksen skriptiä tai tee yhteistyötä kirjoittamalla yksi. Et koskaan tiedä päätöstä, jonka tekee joku, joka arvioi työtäsi. Hän saattaa mieluummin toisen tarinan kuin sinun, sillä hän saattaa yrittää tuntea paremmin saavutuksesi. Ihmiset, jotka todennäköisesti työskentelevät säännöllisesti, ovat niitä, jotka onnistuvat tuottamaan näyttelyn. Siksi jatka kirjoittamista ja jatka kirjoittamista siihen päivään saakka, jolloin kohtaat menestyksen.